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从没有真正的提笔对一篇作品或一个人，做一个完整而且深入的评判。事实上，在我的生活圈子里并不缺乏这样或那样的素材（或者说品评对象吧），如果真让我去扮演一位充满智慧的年长的说教者，又实在让我心惊胆颤，因为我既不老也不睿智，事实上连我本人也还需要不断听取别人的意见哩！可现在，我却不得不静心坐下来去尝试写一篇东西，不仅为了兑现一个承诺，更是想对一些问题做次深入的思考，毕竟诗的确是一门需要探索的优雅而又艰难的艺术。
我接触凝雾的作品不多，印象中好象只有三篇，一篇评论两首诗。在开始这次探索之前，我又想先跟我的挚友，我的老弟---凝雾先生说几句贴心的话，我们永远也不知道自已是否已经成功地写出了一首重要的诗，但是，这样的进程----阅读、起稿、迈向形式的完美，正是一条由雄心勃勃走向意味深长的人生之路，缺少任何一环都意味着对诗歌的愚弄！
写这段话的时候，我突然想起了凝雾在《废弃的表现形式》一诗的末尾对自已写东西的风格所做出的评价：“、、、、、、不修篇幅，不为每一个读诗人考虑，这是我的特点，我没有狂野，也没有个性，写诗是我尊重自已的灵魂，尊重我此时真正的心！”我以为，他的每一首诗（尽管我能读到的不多）都充满了灵动，充满了自由，充满了放纵和浪费！如果说诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程，那么在他身上，现代诗的本质就体现在诗人穿越现实去获取内心清白。例如，在他《初恋》这首诗里，最后一节这样写到：很简单 这就是我失败的原因 所以/我选择拿起纸/笔做刀枪 带上思想/如果不要最后一句，我就真想象不出这首诗还有什么值得品味的地方了，一切都成为烦琐的庸俗的堆砌，可加上“带上思想”这几个字，意境却大不相同，呈现出一种简约却不简单的艺术美感。或者，这就是全诗的诗眼所在吧！而正是因为有了这样的点睛之笔，才使前面的堆砌也好，渲泻也罢，产生了化腐朽为神奇的效果。这样，不仅从视觉上冲击了读者的眼球，甚至也便读者打心里被诗人刻意营造出来的张力所吸引，并愿意随着诗人的笔触去琢磨诗外的一些东西。到这时，我想一首诗的真正目的就达到了！
在写诗的态度上，有些人是崇尚“本能冲动”，他们很少重写（如爱伦.金斯堡）;也有人喜欢反复推敲以至于优美（如叶芝）。事实上，有一些好的句子是上天赋于我们的，这叫灵感。而另外一些句子正是为了实践这灵感而反复推敲出来的，这叫辛劳。任何一首诗都是这两者的混合物！我想我是属于那种“本能冲动”而又不愿去反复修正的人，所以至今我也没写出一篇能藏诸名山的诗来！但在凝雾的诗里，我经常可以读到一些细腻的成熟来，而事实上，这些成熟又与他的实际年龄相差很远，所以凝雾又是一个极具天赋的诗人！
说句心里话，其实我不大喜欢读一些意象跳动过于频繁的诗，那是一件很费心很累的事情。换句话说，一个十分善于并热衷于不断运用各种意象来隐藏实际情绪的诗人，是复杂的、矛盾的、不可捉摸的，事实上，凝雾的一些短诗就给了我这种感觉，如《混乱之末》等，如果硬是让我去讲清这些诗的实际所指，那之于我是十分困难的！所以凝雾又是一个复杂的诗人，但这并不影响我对他本人的欣赏和羡慕，因为愈是复杂的诗人，就愈有魅力，因为他把人生的全部复杂性都作了诗意的提炼，我们不仅从中窥见了诗人的真我，也窥见了社会！从另外一个角度来讲，诗人是一个易于受社会和自然条件影响的人，有时候，他们的思想感情也是一种动态的存在，对于凝雾，不管前进还是后退，我都可以理解为必然！
在凝雾的诗中流露出来的更多的是一种十分尖锐的东西，也许他在尝试性的打破一些规则，我以为，在你打破规则之前，你应当先了解这些规则，在你寻求突破之前，你应当有把握宣称对前人的成就都已了然于心！
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